音乐人

中泽裕子（1973年6月19日—）京都府福知山市出身的歌手、艺人、主持人，也是早安少女组。初代队长，也是历来所有成员中年纪最大的，亦曾为Hello! Project总队长。

久石让（日语：久石 譲／ひさいし じょう，罗马化：Hisaishi Jō，1950年12月6日—），本名藤泽守（藤泽 守／ふじさわ まもる，Fujisawa Mamoru），是日本作曲家、编曲家、指挥家、钢琴家。长野县中野市出生，国立音乐大学作曲科毕业。 艺名「久石让」名称源自他的偶像——美国黑人音乐家及制作人昆西·琼斯。他选用与「昆西·琼斯」发音相近的汉字「久石让」（Kuishi Jō），再将「久石」由音读改为训读，就变成了现在的艺名（Hisaishi Jō）。 个人主要音乐活动以创作电影配乐为主，特别是宫崎骏、北野武、大林宣彦等导演的作品。在2015年前久石让曾八度获得日本电影金像奖最佳音乐奖，及七度获得日本电影金像奖音乐奖，并于2009年获得日本政府授予紫绶褒章。 除了电影配乐，久石让亦致力于古典音乐创作，作品涵盖交响曲、协奏曲、弦乐四重奏以及其他简约主义乐曲。

乔治·哈里森，MBE（英语：George Harrison，1943年2月25日—2001年11月29日），是一位英国吉他手、音乐人、歌手、作曲家，音乐和电影制作人，以披头四乐团主音吉他手的身份闻名全球。尽管约翰·列侬和保罗·麦卡特尼是乐队的主要创作者，大部分专辑中都至少收录一首哈里森的作品，包括〈While My Guitar Gently Weeps〉，〈Here Comes the Sun〉和〈Something〉等，后者是翻唱版本第二多的披头士歌曲，1965年起，披头四乐团的专辑至少有收录二首哈里森的歌曲。

乔治·比才（法语：Georges Bizet，发音：[ʒɔʁʒ bizɛ]；出生名亚历山大·塞萨尔·利奥波德·比才 (Alexandre César Léopold Bizet)；1838年10月25日—1875年6月3日），是浪漫主义时期的法国作曲家。他是一个早逝的歌剧作曲家，生前的作曲生涯并不顺利。他逝世后，其最后一部作品《卡门》成为整个歌剧剧目中最受欢迎和最常上演的作品之一。 比才在巴黎音乐学院就读时获得许多奖项，包括于1857年获得享有盛誉的罗马大奖。他在学院是公认的杰出钢琴家，但并不以弹钢琴为生，也很少在公众场合演奏。在意大利留学近三年后，他回到巴黎，发现巴黎歌剧院偏爱著名和已被认可的歌剧而非刚出道的作曲家。因此，他大部分键盘和管弦乐作品都被当时的歌剧院所忽视，造成他事业停滞不前，需要靠编曲和改编别人的音乐谋生。即便如此，他仍然渴望成功，并在1860年代写了很多剧本，但大部分都被废弃了。他这段时间创作的两部歌剧—— 《采珠者》和《伯斯的美丽少女》 均未能首演。 1870-1871年的普法战争期间，比才在国民警卫队服役，战后他的单幕歌剧《贾米莱》并不成功。可是，他为阿尔封斯·都德的戏剧——《阿莱城的姑娘》——写的附带音乐被改编成管弦乐组曲后，深受大众的喜爱。比才担心《卡门》背叛和谋杀的主题会冒犯观众，所以他延迟了《卡门》的制作。 1875年3月3日首映后，比才确信这部作品是失败的。三个月后，他死于心脏病发。 比才与他的妻子热纳维耶芙·阿莱维的婚姻美满，并育有一个儿子。他去世后，除《卡门》外，他的作品普遍被大众忽视，著作手稿流传失传，所创作的著作经常被他人改写改编。他没有创办学校、没有培养弟子，也没有继承者。他的作品被忽视多年以后，从20世纪开始受大众青睐，更频繁地演出。他逝世后，评论家皆称赞他是一位才华横溢、独具匠心的作曲家，并认为他的早逝是法国歌剧界的重大损失。

乔治·阿玛尼（义大利语：Giorgio Armani，义大利语发音：[ˈdʒordʒo arˈmaːni]；1934年7月11日—2025年9月4日）是义大利时装设计师，以创立同名品牌阿玛尼闻名。早年因与时装品牌切瑞蒂1881合作崭露头角，1975年创立个人公司后，业务逐步扩展至音乐、运动及奢华酒店等领域。 2001年，阿玛尼被公认为义大利最成功的设计师，并以开创红毯时尚闻名。逝世时，其时装帝国估值超过121亿美元。 阿玛尼因在1970年代革新时尚风格而备受赞誉，其极简主义与解构剪裁轮廓体现在著名的软质夹克和非结构化西装中。他将男女装优雅特质转化为现代、简约而精致的风格，更被誉为开创红毯时尚与名人造型风潮的先驱。

于曉光（1981年5月16日—），出生於遼寧丹東，中国男演员、流行乐歌手、作曲人，毕业于中央戏剧学院表演系。

于震寰（1977年9月30日—），被称为“中华第一毛孩”。根据吉尼斯世界纪录，他是世界上全身毛发覆盖面积最多的人，达到96%以上，密度为每平方厘米41根，平均毛长为4.2厘米。

亚柏·马科南·特斯法耶（英语：Abel Makkonen Tesfaye，阿姆哈拉语：አቤል ተስፋዬ, ʾÄbel Täsfaye，1990年2月16日—），艺名威肯（英语：The Weeknd），华语圈绰号盆栽哥、音乐魔人，是一名加拿大歌手、词曲作家、音乐制作人及舞者。 2010年末，特斯法耶上传了一些歌曲至YouTube并署名「威肯」(The Weeknd)。他在2011年发布三支内有九首歌的混音带：《House of Balloons》、《Thursday》、《Echoes of Silence》，这些混音带广受好评。翌年，他发布了合辑《Trilogy》，其由混合不同元素的三十首翻唱曲目以及三个额外的歌曲组成。此专辑是由联众唱片及XO共同推出。 2013年，威肯推出了他的首张录音室专辑《亲亲国度》，主打歌为〈Kiss Land〉及〈Live For〉。他的第二张录音室专辑《狂野之美》，成为他第一张登上《公告牌》二百强专辑榜冠军专辑。其中单曲〈值得〉登上了《告示牌》百强单曲榜前五名，〈山丘〉、〈无法挡的爱〉则登上了《告示牌》百强单曲榜第一名。上述单曲都同时在「《告示牌》热门节奏蓝调歌曲榜」前三名，使得他成为史上第一位囊括「《告示牌》热门蓝调歌曲榜」前三名的歌手。他曾经获得两座葛莱美奖，以及被奥斯卡最佳原创歌曲奖提名。 2016年9月，威肯宣布将发行新专辑《星闻人物》，并释出2支单曲：〈星闻人物〉及〈错爱〉。 2019年11月，威肯回归并释出2支单曲〈Heartless〉及〈Blinding Lights〉。 2020年2月，威肯公布新专辑名称《黑潮时刻》（After Hours），且释出一支专辑同名单曲，并宣布将在一个月后发行此专辑。 2020年3月20日，新专辑《黑潮时刻》正式发行。 23日，威肯发行《黑潮时刻（豪华版）》。 2022年1月7日惊喜释出《黑潮时刻》的下一篇张《黎明

亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾（俄语：Александр Николаевич Скрябин，罗马化：Aleksander Nikolayevich Skryabin；1872年1月6日—1915年4月27日），俄国作曲家、钢琴家。既是神秘主义者，也是由浪漫主义音乐过渡到无调性音乐的先驱。

亚历山大·康斯坦丁诺维奇·格拉祖诺夫（俄语：Александр Константинович Глазунов，罗马化：Aleksandr Konstantinovič Glazunov，1865年8月10日—1936年3月21日），又译葛拉佐诺夫、葛拉祖诺夫、葛拉兹诺夫，俄罗斯作曲家、音乐教育家和指挥家。 1906年至1917年间担任圣彼得堡音乐学院院长，后参与重组彼得格勒音乐学院和后来的列宁格勒音乐学院并继续担任院长直至1930年。格拉祖诺夫担任院长期间最著名的学生是德米特里·肖斯塔科维奇。 1928年，格拉祖诺夫离开苏联，前往欧洲和美国游历，最后定居在巴黎。 格拉祖诺夫成名颇早，其初期作品接近强力集团风格，后力图在作品中将强力集团与柴可夫斯基的风格融合，并大量运用对位法。格拉祖诺夫的音乐配器色彩丰富，旋律优美，写作技巧精湛。格拉祖诺夫从本质上说是一位器乐作曲家，尤以其管弦乐，芭蕾音乐和室内乐着称。他还是罕见的写作管风琴作品的俄罗斯作曲家。 格拉祖诺夫在音乐史上，一度被忽视而湮没，作品鲜少被公开演奏与录音。格拉祖诺夫的九首交响曲，就像古斯塔夫·马勒的九首交响曲一样，一度被视为音乐史上不值得探讨、无关紧要的交响创作，原因在于它既不够前卫、也不够古典。但是，随着马勒交响曲的历史定位逐渐尘埃落定，全世界音乐界终于也开始对格拉祖诺夫所留下的交响曲价值感到好奇，重新予以评价。二十世纪后期，他的交响曲全集与管弦乐作品，成为最常令资深古典乐迷惊艳，并多所询问，却一直苦于无法收集到的一套「失落的环节」。格拉祖诺夫的作品旋律甘美浪漫、配器丰富，并富俄罗斯風情，作为交响乐史上连接柴可夫斯基的俄国浪漫乐派和萧士塔高维契的现代乐派之间的重要环节，许多唱片公司和多位指挥家，同一时间开始纷纷竞逐格拉祖诺夫交响曲全集的录音。

亚历山大·波菲里耶维奇·鲍罗定（俄语：Александр Порфирьевич Бородин，罗马化：Aleksandr Porfiryevich Borodin；​​1833年11月12日—1887年2月27日），俄国浪漫主义作曲家、化学家。十九世纪末俄国主要的民族乐派作曲家之一。他与巴拉基列夫、里姆斯基-科萨科夫、居伊、穆索尔斯基组成强力集团。

亚当·米歇尔·蓝伯特（Adam Mitchel Lambert，1982年1月29日—），美国男歌手。他的母亲是犹太人，父亲是挪威人，2009年从选秀节目《美国偶像第八季》脱颖而出，被视为冠军大热，最后因遭受性取向歧视，丢失选票而错失冠军。克里斯·艾伦得冠后表示：“亚当应是冠军，我很抱歉，我不知道现在该想什么，这太疯狂了。” 《时代》称他是美国第一个公开出柜的流行歌手。 2010年，他获得格莱美奖最佳流行男歌手提名。 2009年11月23日发行首张专辑《For Your Entertainment》。专辑发行第一周就在《告示牌》排行榜上抢下第三名席次，销售量更突破19万8000张。

亚当·诺亚·李维（英语：Adam Noah Levine，1979年3月18日—）是一名美国男歌手、词曲作家、唱片制作人及演员，流行摇滚音乐团体魔力红主唱及吉他手。除了以魔力红的主唱进行活动之外，也进行个人的音乐活动。亦是美国选秀节目《美国好声音》的导师。

阿图尔·叔本华（德语：Arthur Schopenhauer，发音：[ˈaʁtuːɐ̯ ˈʃoːpn̩haʊɐ] ；1788年2月22日—1860年9月21日），德国哲学家，唯意志论主义的开创者，其思想对近代的学术界、文化界影响极为深远。不同于同时代的费希特、谢林、黑格尔，叔本华并无取消物自体，他继承了康德对物自体和表象之间的区分，认为它是可以透过直观而被认识的，并且将其确定为意志。叔本华认为，意志是独立于时间和空间的，它同时亦包括所有的理性与知识，我们只能透过沉思来摆脱它。叔本华把他著名的悲观主义哲学与此学说联系在一起，认为被意志所支配最终只会带来虚无和痛苦。他对心灵屈从于器官、欲望和冲动的压抑、扭曲的理解启发了日后的精神分析学和心理学。

伊基·波普（英语：Iggy Pop，1947年4月21日—），本名小詹姆斯·纽威尔·奥斯特伯格（James Newell Osterberg, Jr.），美国歌手、音乐家，有时会参与戏剧演出，伊吉·帕普在庞克摇滚等音乐类型中被认为是个具影响力的创新者。 伊吉·帕普原本担任乐团Iggy and the Stooges的鼓手，1967年受到门户乐团（The Doors）的成功鼓舞，将团名改为丑角乐团（The Stooges）。他们的乐风被喻为原始、颓废的摇滚。

伊戈尔·费奥多罗维奇·斯特拉文斯基，俄國作曲家与指挥家，于1934年取得法国公民身份，1945年取得美国公民身份。他被广泛视为20世纪最重要、最具影响力的作曲家之一，也是現代主義音樂中的转折性人物。

伊萨克·曼努埃尔·弗兰西斯科·阿尔贝尼斯·帕斯卡尔（西班牙语：Isaac Manuel Francisco Albéniz Pascual；1860年5月29日—1909年5月18日），西班牙作曲家，钢琴家。 阿尔贝尼斯的音乐创作受到安达卢西亚民间音乐的强烈影响。其钢琴作品演奏技巧高超，和声与节奏丰富复杂。他是把西班牙民间音乐介绍给欧洲听众的第一位西班牙本土作曲家。

伍佰（1968年1月14日—），出生于嘉义六脚乡蒜头村，本名吴俊霖。台湾摇滚乐创作男歌手、音乐制作人、演唱会指挥家，长时间以摇滚乐团「伍佰 & China Blue」的主唱及主音吉他手身份活动，不过大众还是习惯称为伍佰，而不是完整团名。

休·约翰·曼格·葛兰（英语：Hugh John Mungo Grant，1960年9月9日—），是英国著名演员及电影监制，多次扮演英国中上流社会出身的角色。 1987年凭借《墨利斯的情人》获得威尼斯电影节最佳演员奖，1994年因《你是我今生的新娘》获得英国电影学院奖最佳男主角和金球奖最佳音乐及喜剧类电影男主角。

李奥纳德·伯恩斯坦（英语：Leonard Bernstein，1918年8月25日—1990年10月14日），乌克兰犹太裔美国作曲家、指挥家、作家、音乐教育家、钢琴家。 伯恩斯坦所指挥的曲目范围甚大，从巴洛克到现代各家均有涉猎，尤其是浪漫派作品。其中又以与他同是犹太人指挥兼作曲家的马勒的作品为最。

伯特·巴卡拉克（Burt Freeman Bacharach，1928年5月12日—2023年2月8日 ），美国歌手。他同时也是一个词曲作者、作曲家、唱片制作人及钢琴家。他一生共获得过六次格莱美奖与三次奥斯卡奖。他的音乐流派是流行乐，在20世纪50年代末到20世纪80年代他因流行乐而广为人知。他所在的乐队的大多数作品的歌词都是由巴克瑞克和大卫两人所写（乐队人员见图表）。 乐队大多数的热门单曲都是由迪翁·沃里克所编写，但乐队早期在这方面的工作都是由吉·麦克代尼尔斯与吉·皮特尼完成。随着乐队的初步成功，巴克瑞克接着给木匠兄妹、史普林菲尔德、博比金特里、杰克·狄香农、汤姆·琼斯、 赫布·阿尔帕特、BJ·托马斯等。 截至2014年，巴克瑞克分别有73支单曲与52支单曲在美国与英国挤进了排行榜前40名。

何亮辰（1992年3月4日—），中国男歌手、歌剧及音乐剧演员，本科毕业于四川音乐学院。2014年，他在第8届新加坡中新国际音乐比赛中获得美声成人组冠军、流行演唱成人组冠军。2019年，作为男中音演唱成员参加《声入人心》第二季，并成为年度首席成员。

何洁（1986年3月25日—），女，彝族，本族名字为德木阿果，贵州贵阳人，中国歌手。毕业于四川音乐学院通俗音乐学院。 2005年参加中国湖南卫视“超级女声”，作为成都分唱区第三名晋级年度总决选，在2005年8月19日在“5进3”的比赛中被淘汰，成为年度总决选第四名。现为自由艺人，签约台湾艾回音乐股份有限公司，首张个人专辑《发光体》于2006年8月发行。第二张专辑《明明不是Angel》已于2007年11月发行。首部电视剧《美丽分贝》又名《超级女生》于2006年播出。 2008年6月12日做为北京奥运火炬手贵阳站第204棒参加奥运圣火传递。 2009年6月向经纪公司天娱单方面提出解约，于8月正式离开天娱。 2011年8月15日，何洁穿着一袭纯白拖地婚纱亮相签约华谊兄弟的发布会现场，宣布正式“嫁入”新东家，华谊兄弟总裁王中磊代表公司为何洁戴上了一枚“价值六位数”的钻戒并册封为“内地情歌手”。

何韵诗（英语：Denise Ho，1977年5月10日—），加拿大籍香港女歌手、演员及社运人士，大爱同盟创始成员之一，是香港乐坛首位公开出柜的主流女歌手。出生于香港，11岁时随家人移民加拿大并取得国籍。 1996年在无线电视（TVB）及华星唱片合办的第十五届新秀歌唱大赛夺冠后，签约华星唱片正式出道。 何韵诗于2001年正式推出个人首张EP《First》至今已推出12张录音室专辑，歌曲内容涉及同性、精神疾病、弱势群体、政治及其他社会议题，不论题材或音乐多样性皆为香港乐坛少见，收获包括叱咤乐坛女歌手金奖和我最喜爱的女歌手等多项大奖。 2010年起，她将事业重心转移台湾，推出《无名．诗》及《共存》两张国语专辑，令她两度入围金曲奖最佳国语女歌手奖，是打入台湾乐坛的香港歌手代表。 2011年为纪念正式出道十周年，与林奕华导演合作舞台剧《贾宝玉》，在香港、台湾、新加坡和中国大陆等地巡演超过一百场。 2015年面对香港社会的转变，她离开唱片公司，转型为独立歌手。 2014年，何韵诗分别支持「占中」及台湾太阳花学运。 2019年，何韵诗参与反送中运动，并与黄之锋等人出席美国国会听证会。 2021年，何韵诗因涉串谋发布煽动刊物被上门拘捕，在被扣留超过30个小时后，于30号下午成功保释。 作为香港乐坛参与社会运动为社会公义发声的艺人，何韵诗在2016年被英国广播公司评为年度百大女性，2020年国际妇女节前夕，日本《日经亚洲评论》以其作为杂志封面，称其为11位亚洲先驱女性之一。何韵诗的个人纪录片《Denise Ho： Becoming the Song》于2020年6月25日至28日在Frameline Film Festival放映，7月1日北美地区上映，2021年6月5日在日本上映， 纪录片还入选2020年第21届东京新作家主义影展特别招待作品单元和2021年第31届Melbourne Queer Fi