艺术家

米高安哲羅，全名米开朗基罗·迪洛多维科·博纳罗蒂·西莫尼，又譯米开朗琪罗、米凯兰杰洛，意大利文艺复兴时期雕塑家、建筑师、画家与诗人，與列奥纳多·达芬奇和拉斐爾·聖齊奧並稱「文藝復興藝術三杰」，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画的肌肉健壮。他的雕刻作品“大卫像”举世闻名，美第奇家族墓前的“昼”、“夜”、“晨”、“昏”四座雕像构思新奇，此外著名的雕塑作品还有“梅瑟像”、“大奴隶”等。他最著名的绘画作品是梵蒂冈西斯汀小堂的《创世纪》天顶画和壁画《最后的审判》。他还设计和初步建造了梵蒂岡聖伯多祿大殿，设计建造了教宗儒略二世的陵墓。米开朗基罗脾气暴躁，不合群，和达芬奇与拉斐尔都合不来，经常和他的恩主顶撞，但他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。米开朗基罗1475年生于佛罗伦萨共和国卡普雷塞，1564年在罗马去世，时年88岁。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。

维罗妮卡·鲁伊斯·德·贝拉斯科（英语：Verónica Ruiz de Velasco，1968年—），女，居美墨西哥籍新形象画派画家，是墨西哥最年轻在该国现代艺术博物馆举办独立画展的女画家。

约瑟夫·马洛德·威廉·透纳（英语：Joseph Mallord William Turner，1775年4月23日—1851年12月19日）是英国浪漫主义时期的版画与水彩画家，以表达丰富的用色、风景画及海洋艺术而闻名。他的艺术风格随着时间不断演变，逐渐远离浪漫主义，并跳过当时兴起的写实主义，最终在晚期作品中预示了印象派与抽象艺术的出现，这些运动在他逝世后的几十年间逐渐兴盛。他一生留下超过550幅油画、2,000幅水彩画与30,000件纸上作品。自1840年起，他受到艺术评论家约翰·拉斯金的极力推崇，今日则广泛视为将风景画地位抬升至与历史画齐名的重要艺术家。 透纳出生于伦敦考文特花园的少女巷，来自一个中下阶层家庭。他一生保留着该阶层特有的口音，并刻意避开成名后所带来的光环与社交圈。 1789年，透纳进入英国皇家艺术学院学习，15岁时便首次在该学院展出作品。此期间，他也曾担任建筑绘图员。透纳靠接受委托和销售作品维持稳定收入，但因性格孤僻反叛，对卖画常感不情愿。 1804年，他开设自己的画廊，并于1807年至1828年间担任皇家艺术学院的透视学教授。自1802年起，他多次周游欧洲，每次旅行都带回大量素描本。 透纳性格内向、古怪且特立独行，一生都饱受争议。他未曾结婚，却与寡妇莎拉·丹比（Sarah Danby）育有两名女儿：艾薇琳娜（1801–1874年）与乔治安娜（1811–1843年）。 1829年父亲去世后，他变得越发悲观、忧郁，画廊逐渐荒废，而画作风格则更加激烈。 1841年，他曾划船到泰晤士河中，只为了避免在当年的人口普查中被登记在任何住址。从1845年起，他生活在极度贫困与健康恶化的状态中，最终于1851年在伦敦去世，享寿76岁。他长眠于伦敦圣保罗大教堂。

约翰尼斯·维梅尔（荷兰语：Johannes Vermeer，1632年10月31日—1675年12月15日），又称扬·维米尔（Jan Vermeer）、约翰·维梅尔（Johan Vermeer），是一位17世纪的荷兰黄金时代画家。他毕生工作生活于荷兰的代尔夫特（Delft），有时也被称为代尔夫特的维梅尔（Vermeer van Delft）。自十九世纪得到重新发现后，维梅尔与林布兰经常一同被称为荷兰黄金时代最伟大的画家，他们的作品中都有透明的用色、严谨的构图、以及对光影的巧妙运用。维梅尔善于精细地描绘一个限定的空间，优美地表现出物体本身的光影效果及人物的真实感与质感。

罗伊·福克斯·利希滕斯坦（英语：Roy Fox Lichtenstein /ˈlɪktənˌstaɪn/，1923年10月27日—1997年9月29日），美国波普艺术艺术家。其作品常以卡通人物如米老鼠、唐老鸭、大力水手等作为画中主角，后又模仿通俗连环画，创作了一批以少女为主题的爱情画和以空战为内容的战争画。 利希滕斯坦研究过蒙德里安、马蒂斯、塞尚、莫奈，美国的德·库宁、帕洛克、雷明顿等人的作品，以及东方的美术。他还独创了网点画法。以戏仿其他画家的作品而出名。

罗伯特·卡帕（英语：Robert Capa），1913年10月22日—1954年5月25日），原名弗里德曼·安德烈·艾尔诺（匈牙利语：Friedmann Endre Ernő），又名安德烈·弗里德曼（André Friedmann），匈牙利裔美国籍摄影记者，20世纪最著名的战地摄影记者之一，参与报道过5场发生于20世纪的主要战争：包括西班牙内战、中国抗日战争、第二次世界大战欧洲战场、第一次中东战争以及第一次印支战争。第二次世界大战期间，卡帕跟随美国军队报道了北非及意大利的军事行动，诺曼第登陆中的奥马哈海滩战役以及巴黎的解放。 卡帕被认为是“决定性瞬间”的集大成者之一，他的作品通过凝结瞬间再现了战争的残酷和暴戾，突出表现在他的几幅名作中。 1947年，他和“决定性瞬间”的倡导者布勒松一同创立了著名的玛格南图片社，成为了全球第一家自由摄影师的合作组织。

洛倫佐·洛托 是義大利文藝復興時期的畫家、繪圖員和插畫家，傳統上屬於威尼斯畫派，但大部分職業生涯是在義大利北部其他城市度過的。他主要創作祭壇畫、宗教主題和肖像畫。

老卢卡斯·克拉纳赫（德语：Lucas Cranach der Ältere，1472年—1553年10月16日）是德国文艺复兴时期画家，他的儿子小卢卡斯·克拉纳赫也是杰出的画家。 克拉纳赫出生于法兰克尼亚地区的克罗纳赫，其姓氏即源自出生地。他早年接受绘画训练，约1500年前后曾在维也纳活动，受到人文主义圈子的关注。 1505年，他受聘于萨克森选侯腓特烈三世，成为威登堡宫廷画家，并在当地建立大型工作坊，培养众多助手与学徒，使其作品得以大量制作与流传。 在宗教改革期间，克拉纳赫与马丁·路德关系密切，曾为路德及其他新教领袖绘制大量肖像，并参与新教宣传版画的创作。他的艺术风格兼具晚期哥德艺术与北方文艺复兴特色，人物造型纤细优雅，色彩鲜明，尤其以女性裸体与《亚当与夏娃》等神话、圣经题材著称。 1508年之前，他曾为维滕贝格城堡教堂绘制了许多祭坛画，与阿尔布雷希特·丢勒和汉斯·布格迈尔等艺术家竞争。 除艺术创作外，克拉纳赫亦积极参与地方公共事务，曾担任威登堡市议员与市长。他晚年因战乱曾随萨克森选侯国迁往奥格斯堡及魏玛，最终于1553年在魏玛逝世。 克拉纳赫的艺术影响深远，其子小卢卡斯·克拉纳赫继承并延续了家族工作坊的创作传统。现今，其作品收藏于欧洲多间重要博物馆，包括乌菲兹美术馆与美国大都会艺术博物馆、列支敦士登博物馆等。

胡安·米罗（加泰隆尼亚语：Joan Miró i Ferrà [ʒuˈan miˈɾoj fəˈra]，1893年4月20日—1983年12月25日），西班牙加泰罗尼亚画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物。米罗与毕卡索、达利并列为西班牙后现代三大艺术家。米罗的故乡巴塞罗那的蒙特惠奇山有米罗美术馆收藏米罗的作品。 1975年，巴塞罗那还建立了专门收藏他作品的米罗基金会（Fundació Joan Miró），1981年，他所长期居住的城市帕尔马成立了皮拉尔和胡安·米罗基金会（Fundació Pilar i Joan Miró）。 米罗凭借其独具一格的艺术风格赢得了国际赞誉。人们普遍认为他的作品属于超现实主义范畴，但其风格极具个性，有时也会呈现野兽派与表现主义的倾向。他尤其关注无意识或潜意识世界，这种艺术兴趣在他对于童真质感的再现中表现得淋漓尽致。同时，他那些难以归类的作品中也流露出浓郁的加泰罗尼亚自豪感。在自1930年代以来的众多采访中，米罗曾直言不讳地批评传统绘画方法是支撑资产阶级社会的工具，并宣称“杀死绘画”以打破既定绘画的视觉规则。 从小时候，米罗就对于大自然的风景非常热爱，对于自己成长的地方更是如此。画画对于安静及敏感的他来说，似乎是一种习以为常的工作。他的父亲对于天文很有兴趣，而此兴趣多少也影响到米罗。同时，他也有着对艺术的敏锐。喜爱绘画女人、小鸟、太阳、星星等，并以自创符号及色块构成，成为独特的个人风格。

胡藻斌（1897年—1942年9月18日），廣東順德人，別字翰青，號靜觀樓主，中華民國大陸時期画家，擅長畫虎。

艾敬（1969年9月10日—），汉族人，中国流行歌手、画家和艺术家。1992年底以一首自编自弹自唱的《我的1997》走红。

艾未未（1957年5月18日—），中国艺术家，浙江省金華市金華縣（今浙江省金華市金東區）人，诗人艾青之子。生於北京，在美國居留12年，其後返回北京居住20餘年，後旅居德國和歐洲。活躍於建築、艺术、影像和社會文化評論领域。

草間彌生，是日本藝術家，主要從事雕塑及裝置藝術創作。她亦涉獵繪畫、行為藝術、錄影藝術、時尚、詩歌及小說等領域。她的作品以觀念藝術為基礎，融合女性主義、極簡主義、超現實主義、非主流藝術、普普藝術及抽象表現主義等元素，並蘊含自傳、心理及性方面的主題。她被公認為日本最重要的藝術家之一，也是全球最暢銷的女性藝術家以及全球最成功的在世藝術家。她的作品亦影響了包括安迪·沃荷和克拉斯·奥尔登堡在內的同時代藝術家。

菲利普·加斯顿，美国艺术家。他早期常画三K党社会写实，1950年代与德库宁等人成为抽象表现主义的代表画家。60年代晚期，开始尝试新具象的作品，衔接了波普艺术与新表现主义，表现70年代禾的生活疏离情绪。他的作品呈现出一种美国文化特征：看到的便是得到的理解。加斯顿70年代的作品，表面充满粗劣与敌对的情绪，不仅画面叙述一些具批判性的社会政治议题，尤其是越战时期的美国处境，更表现对生命的理解。代表作为《床头一对》。

菲利普·帕特里克·斯塔克（法语：Philippe Patrick Starck，1949年1月18日—），是一位法国设计师，出生于巴黎。他的设计作品领域包括有建筑、家具设计，生活用品设计，交通产品设计和室内设计等，相当广泛。

萨姆·塔塔（Sam Tata，1911年9月30日—2005年7月3日）是一名曾经旅居上海的摄影师和摄影记者。

薩爾瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·達利-多梅內克，普波爾侯爵，一般簡稱萨尔瓦多·达利，是著名的西班牙加泰羅尼亞畫家，因為其超現實主義作品而聞名，他与毕加索和米羅一同被认为是西班牙20世纪最有代表性的三位画家。

萨托尼诺·赫兰（Saturnino Herrán，1887年—1918年），墨西哥画家。生于墨西哥阿瓜斯卡连特斯。1903年，他父亲去世。两年后，全家搬往墨西哥城。1912年，25岁的赫兰认识了他的妻子罗莎里·阿莱拉诺。

葛饰北斋（日语：葛饰 北斎〔葛饰 北斋〕／かつしか ほくさい，罗马化：Katsushika Hokusai，1760年10月31日—1849年5月10日），本名时太郎（时太郎／ときたろう，Tokitarō）、铁藏（鉄蔵〔铁藏〕／てつぞう，Tetsuzō），日本江户人，江户时代末期艺术家，化政文化代表人物。葛饰北斋多才多艺，作品涉猎版画、水墨、染画、图书插画等，其中以浮世绘《富岳三十六景》以及出版幅度达六十四年的《北斋漫画》为其最具代表性的作品。

蔡国强（1957年12月8日—），是一位中国艺术家，因其以火药爆破艺术创作方式闻名。出身於福建省泉州市泉港区惠屿岛，目前旅居在美國紐約和紐澤西從事創作工作。

蔣勳（1947年1月8日—），出生於陝西省西安市，福建長樂人，成長於臺北市，中華民國知名畫家、作家，曾任東海大學美術系主任、聯合文學出版社社長。

薇薇安·迈尔（英语：Vivian Maier，1926年2月1日—2009年4月21日），美国业余街头摄影师，她的主业是保姆。薇薇安是法国人后裔，出生在纽约，但在法国长大，后回到美国先后生活在纽约和芝加哥，她一生拍摄了超过10万张照片。 2007年，当地历史学家约翰·马鲁夫（John Maloof）发现了她的大量底片并开始整理。在薇薇安去世以后，由于马鲁夫的整理，使得她的作品开始登上美国以至意大利、阿根廷和英国等地的报纸。 2010年，薇薇安的作品开始在芝加哥进行展出，成为摄影圈中热议的人物，并被认可为美国当代最重要的街头摄影师之一。

萨哈·穆罕默德·哈帝女爵士，DBE（英语：Dame Zaha Mohammad Hadid；阿拉伯语：زها حديد，1950年10月31日—2016年3月31日，香港译萨哈·哈帝，台湾译札哈·哈蒂），生于伊拉克巴格达，伊拉克裔英国建筑师，后来定居英国，于2004年成为首位获得普利兹克建筑奖的女性建筑师。她于2010年和2011年获得英国建筑的最高荣誉－史特灵奖。 2012年，由于她在建筑上的成就，她被伊莉莎白二世授予女爵士的爵位。 2015年，她成为第一位且唯一位从英国皇家建筑师协会获得皇家金奖的女性。以上的成就使得她在国际建筑界享负盛名。除建筑奖项外，媒体也给予她极高的评价，如：伦敦卫报称她为「曲线女王（Queen of the curve）」。而纽约时报则赞扬她，「解放了建筑几何学，并赋予它一种全新的表现形式。」国家地理杂志称她为「来自建筑界的恶魔」。 她的主要作品包含2012年伦敦奥运的伦敦水上运动中心，美国密歇根州立大学伊莱和伊迪特·布罗德美术馆和中国大陆广州大剧院、意大利罗马的国立二十一世纪艺术博物馆等。部分的建筑作品在她过世时完成，包含2017年全英音乐奖的雕像；有些作品在她去世后完工，例如卡达的沃克拉体育场、中国大陆的北京大兴国际机场、台湾的淡江大桥。

蘇玉雲 是一位越南画家。在第一次印度支那战争期间，他在越南北部地区教授艺术课，后在奠邊府戰役中陣亡。 1996年他被追授胡志明獎。